خانه » آرشیو برچسب: بزرگان موسیقی

بایگانی برچسب ها: بزرگان موسیقی

«سعید شهروز» ۳۰ تیرماه در کاخ نیاوران روی صحنه می‌رود

«سعید شهروز» ۳۰ تیرماه در کاخ نیاوران روی صحنه می‌رود

«سعید شهروز» 30 تیرماه در کاخ نیاوران روی صحنه می‌رود

تاریخ جدید کنسرت «سعید شهروز» در تهران مشخص شد. به گزارش «موسیقی ما» این خواننده باسابقه موسیقی پاپ روز ۳۰تیرماه و از ساعت ۲۰ در حیاط هنر مجموعه کاخ نیاوران با دوستدارانش دیدار خواهد کرد. قرار بود کنسرت سعید شهروز جمعه ۲۳ تیر برگزار شود اما به دلیل بارش شدید باران که اتفاقی نادر در این فصل سال محسوب می‌شود، اجرای او لغو شد. از سوی دیگر سعید شهروز در گفتگوی کوتاه با سایت «موسیقی ما» اعلام کرد:«تمامی عزیزان می‌توانند با در دست داشتن بلیت کنسرت قبلی در این برنامه هم حضور پیدا کنند. همچنین تعدادی بلیت در حال حاضر برای این کنسرت در سایت ایران کنسرت موجود است که علاقه‌مندان می‌توانند به این سایت مراجعه نمایند.»

ادامه مطلب

یاری اندر کس نمی‌بینم…

یاری اندر کس نمی‌بینم…

یاری اندر کس نمی‌بینم...

حالا دیگر چیزی حدود دو دهه از زمانی که چهار جوان تصمیم گرفتند سلایق موسیقایی خود را در قالب یک گروه دنبال کنند، می‌گذرد. گروهی با نام «آویژه» که همانند معنای نامش، موسیقی خاص و ویژه‌ای را به گوش علاقه‌مندان می‌رساند. این گروه تازه‌نفس توانست درهای جدیدی را روی مخاطبانی که شاید دنبال اتفاق تازه‌تری در موسیقی بودند، باز کند. اما عمرش کوتاه بود؛ رامین بهنا بعد از تجربیاتش در گروه «آویژه»، عمده وقت خود را صرف آهنگسازی برای موسیقی فیلم و تدریس و تجربه در ژانرهای مختلف موسیقی کرد و گروه «بهنا» را تشکیل داد، بابک ریاحی‌پور که آثارش رنگ و بوی موسیقی غربی داشت، کارهایش را در گروه خود و آلبوم «آزمون و خطا» ارائه کرد و در کنارش به سمت خواننده‌های موسیقی پاپ رفت و پدرام درخشانی، «آویژه» را با گروه «رومی» ادامه داد و به نوعی آن موسیقی را باکلام کرد و توانست سه آلبوم با این گروه منتشر کند.

اما «رومی» هم بعد از سال‌ها فعالیت و موفقیت‌های پی‌درپی‌اش، اسفند سال ۹۲ آخرین کنسرت خود را برگزار کرد و تمام شد. ولی این تمام شدن به علت دلایل مشترکِ پایان یافتن گروه‌های اینچنینی نبود؛ دلیلش خالق این گروه بود که بعد از مدتی احساس کرد موسیقی‌اش کهنه و یکنواخت شده و دیگر نمی‌تواند برای کسی ساز بزند، چراکه ارتباطش با سنتور قطع شده و دیگر آن آدم قبلی نیست!

البته پدرام درخشانی که احساس می‌کرد نیاز به یک فضای جدید در کارهایش دارد، دوباره دست به کار شد و با تغییر سبک زندگی، برخلاف آثار پیشین‌اش که با حضور نوازنده‌های طراز اول، مصداق بارز «حضور چند پادشاه در یک اقلیم» بود، به سمت نرم‌افزار (که خودش همیشه مخالف استفاده از آن در ضبط موسیقی بود) رفت که نتیجه آن شد «بزم بی‌جانان»؛ آلبومی که ناخواسته بدون حضور یاران همیشگی‌اش شکل گرفت و تبدیل شد به اولین و مهمترین مجموعه او با محوریت سنتور پس از ۳۴ سال نوازندگی در این ساز.

به همین دلیل تصمیم گرفتیم، میزگردی برای این آلبوم با حضور رامین بهنا (آهنگساز، نوازنده و تنظیم‌کننده)، کوشان حداد (تنظیم‌کننده موسیقی الکترونیک) و پویا سرایی (آهنگساز و نوازنده سنتور) بر پا کنیم. ما هم فرصت را مغتنم شمرده و علاوه بر بررسی وجوه مختلف این آلبوم، درباره خاطرات «آویژه»، پروسه کاری پدرام درخشانی در این سال‌ها، روند موسیقی الکترونیک در ایران، مخاطبان موسیقی و اتفاقات روز دنیا صحبت کردیم.

****

 

  • آقای بهنا! شما اواسط دهه هفتاد یک نوع خاص از موسیقی را با «آویژه» شروع کردید که در ادامه با پدرام درخشانی به گروه «رومی» رسید و الان هم که او آلبوم «بزم بی‌جانان» را منتشر کرده است. مسیر حرکت پدرام درخشانی را چطور می‌بینید؟ آن زمان پیش‌بینی شما از سیر کاری پدرام چه بود و فکر می‌کنید الان که به اینجا رسیده، حرکتش در راستای پیشرفت بوده یا گاهی پسرفت هم داشته است؟

رامین بهنا: صددرصد پیشرفت بوده است. ما چهار نفر بودیم (رامین بهنا، پدرام درخشانی، بابک ریاحی‌پور، رضا آبایی) که با هم بزرگ شدیم و تفکر این سه نفر برای من خیلی جالب بود. سال ۷۹ مجبور شدیم «آویژه» را رها کنیم و هر کس کار خودش را بکند.

ادامه مطلب

با همایون رحیمیان از ساخت‌ مارش های جنگی تا آهنگسازی برای موسیقی پاپ

با همایون رحیمیان از ساخت‌ مارش های جنگی تا آهنگسازی برای موسیقی پاپ

با همایون رحیمیان از ساخت‌ مارش های جنگی تا آهنگسازی برای موسیقی پاپ

همایون رحیمیان، سال‌هاست که به فعالیت‌های موسیقی‌اش ادامه می‌دهد. از ده سالگی تا حالا. خب همین هم کافی است؛ در این سرزمین تعداد اندکی از آدم‌ها، این‌ چنین پیگیرانه به فعالیت‌های موسیقی‌اشان ادامه می‌دهند. شرایط باعث می‌شود خیلی‌ها در میانه‌ی راه بروند و راه دیگری برای خودشان پیدا کنند. او کارشناس ارشد موسیقی صدا و سیما، کنسرت مایستر ارکستر سمفونیک صدا وسیما بوده و با ارکستر سمفونیک تهران، همکاری با ارکستر ملی ایران، ارکستر ملی ایران و… همکاری داشته است. تیرماه سالروز تولد او هم هست، به همین بهانه با او گفت‌وگو کرده‌ایم:

  • از ابتدا شروع کنیم، شما از سنین بسیار پایین به عنوان نوازنده فعالیت خود را آغاز کردید و در هنرستان موسیقی درس خواندید، این اتفاق به چه شکل رخ داد؟ 

پدر من خود اهل هنر بود و کارمند وزارت فرهنگ و هنر سابق. ایشان خودشان هم در زمینه‌ی موسیقی فعالیت می‌کردند و با هنرمندانی چون استاد صبا کار کرده بودند. با تشویق‌های ایشان من وارد دنیای موسیقی شدم و از همان ده سالگی آموزش و بعد فعالیت موسیقی‌‌ام را شروع کردم.

  • اولین سازی که انتخاب کردید؛ چه بود؟

ویولون . اولین استادم «واهه خواجیان» بود که حالا در امریکا زندگی می‌کند.

  • و بعد به هنرستان موسیقی رفتید؟

بله؛ آن زمان هنرستان موسیقی در جای فعلی تالار وحدت بود که بعدها تالار وحدت را به جای آن ساختند. در هنرستان هم ویولون را به عنوان ساز تخصصی‌ام انتخاب کردم. البته در هنرستان باید همگی ساز پیانو را یاد می‌گرفتیم که من هم گرفتم.

ادامه مطلب

شهاب مظفری: این نوع خواندن آرامم می‌کند

شهاب مظفری: این نوع خواندن آرامم می‌کند

شهاب مظفری

«شهاب مظفری» پس از انتشار اثر جدیدش، در اولین گفتگوی رسمی خود درباره روند فعالیت‌هایش توضیحاتی ارائه داد.

به گزارش «موسیقی ما»، این خواننده پرطرفدار که اخیراً دو قطعه «عکس قدیمی» و «منو ترکم نکن» را با مجوز رسمی دفتر موسیقی و از سوی موسسه فرهنگی هنری «آراد» به مدیریت «میلاد ماهان‌راد» و «سعید سال‌افزون» در اختیار مخاطبین قرار داده، درباره آغاز روند رسمی فعالیت‌های خود به «موسیقی ما» گفت: «خدا را شکر بالاخره مجوزها با همکاری دوستان و مسئولین محترم صادر شد و خوشحالم که از این پس در حوزه رسمی موسیقی فعالیت خواهم داشت. البته پیش از این نیز صرفاً آثارم را به صورت صوتی و در چارچوب‌های کشور منتشر کرده بودم، اما این روزها و پس از ورود به عرصه رسمی، فصل جدیدی از فعالیت‌های هنری‌ام را با همکاری موسسه «آراد» آغاز کرده‌ام.»

شهاب مظفری درباره نخستین کنسرتش در تهران که در ۱۴ و ۱۵ تیر در سالن میلاد نمایشگاه بین‌المللی تهران برگزار خواهد شد و تمامی بلیت‌های چهار سانس آن در کمتر از ۲۴ ساعت به فروش رسید نیز گفت: «من فقط خدا را دارم. عاشق خدا هستم و یک جمله دارم و به آن معتقدم که «همیشه خدا با من است…» لطف خدا شامل حال من شده تا مردم من را دوست داشته باشند. بعد از کنسرت تهران برای اجرا در شهرستان‌های مختلف برنامه‌ریزی کرده‌ایم و سعی خواهم کرد در بهترین حالت ممکن کنسرت تهران و شهرستان برگزار شود.»

ادامه مطلب

آدمیزاد از خیلی چیز‌ها سر در نمی‌آورد

آدمیزاد از خیلی چیز‌ها سر در نمی‌آورد

آدمیزاد از خیلی چیز‌ها سر در نمی‌آورد

حالا آخرین بازماندهٔ مثلث طلایی موسیقی شمالِ ایران است. «بلبل گیلان» صدایش می‌کنند. «بلبل گیلان» اما سال‌هاست که کمتر می‌خواند. کمتر اثری از او منتشر می‌شود. کمتر کنسرتی می‌گذارد. این برای خیلی از مخاطبانش غمِ بزرگی است؛ برای خودش اما لابد غم‌انگیز‌تر. اما حالا در هشتمین دههٔ زندگی‌اش، دوباره فعالیت‌های هنریش را آغاز کرده است. همین روز‌ها دارد آلبومی منتشر می‌کند که قطعات از ساخته‌های خودش است و تنظیمش را «مجید درخشانی» انجام داده است و آلبومِ دیگری هم با تنظیمِ او در دست انتشار دارد. اولی به زبان فارسی است و دومی به زبانِ گیلکی. «حالا چرا» بر اساسِ سروده‌هایی از شاعران کهن و معاصر اجرا شده؛ اما خوانندهٔ برجستهٔ موسیقی گیلان، یادش مانده است که بعد از این همه سال، وقتی قرار است اثری را منتشر کند، از سروده‌های چهرهٔ آزادی‌خواه و یارِ میرزاکوچک‌خان، «جهانگیر سرتیپ‌پور» بهره بگیرد. خود «مسعودی» هم در سریال «کوچک جنگلی» قطعه‌ای را برای پاسداشتِ این بزرگمرد خواند. به هر روی «حالا چرا» نویدِ خوشی است برای تمامی دوستدارانِ بلبلی که سال‌ها خاموش بوده است و حالا بارِ دیگر طنینِ صدایش را می‌شود شنید. مستدام باد.

  • آقای مسعودی «حالا چرا» از ساخته‌های قدیمی شماست که اکنون فرصت انتشار پیدا کرده است. از اشعارش آغاز کنیم و اینکه انتخابشان بر اساسِ چه ایده‌ای شکل گرفت؟ ‌

این قطعات سال‌ها پیش ساخته شد و من حدود ۳۵ سالِ پیش روی آن‌ها کار کردم. روزی در مجله‌ای که آن زمان منتشر می‌شد، شعری را دیدم که بر اساسِ شعر «حالا چرا» ی استاد شهریار، تضمین شده بود. شعر حسِ عجیبی به من داد و بسیار دوستش داشتم و‌‌ همان زمان رویش ملودی نوشتم. قطعاتِ این اثر همه‌اشان قدیمی هستند و برای سال‌ها پیش. مثلا‌‌ همان شعر گیلکی «دریا» یا شعری که از مرحوم «جهانگیر سرتیپ‌پور» انتخاب کردم. این شعر در اوایل سال ۱۳۳۰ که من کودک بودم، سروده شده و من‌‌ همان زمان شنیدم و همچنان تاثیرِ خودش را رویم حفظ کرده است. مرحوم سرتیپ‌پور، مرد بزرگ و شاعر بسیار خوبی بود و من در زمان حیاتشان با ایشان ارتباط داشتم. استاد عاشورپور هم تعدادی از اشعارِ آن‌ها را خوانده است.

ادامه مطلب

کنسرت کر و ارکستر میرزائیان برگزار می‌شود

کنسرت کر و ارکستر میرزائیان برگزار می‌شود

کنسرت کر و ارکستر میرزائیان برگزار می‌شود

«سرژیک میرزائیان» نوازنده، آهنگساز و رهبر ارکستر برجسته ارمنی زبان آثار خود با کلام ارمنی را دهم تیرماه ۱۳۹۶ روی صحنه تالار وحدت می‌برد.

این آثار که محتوای ملی میهنی دارند، توسط گروه کر و ارکستر میرزائیان با حدود ۱۱۵ عضو اجرا می‌شوند و نوازندگان بنامی چون نوشین معتمدی (مایستر)، افشار حشمتیان، بابک میردادیان و… در آن به نوازندگی می‌پردازند.

میرزائیان پیش از این اجراهای موفقی را به روی صحنه برده و سال‌ها است که به رهبری، آهنگسازی، نوازندگی و همچنین تعلیم و آموزش موسیقی مشغول است.

ادامه مطلب

موزیک ویدئوی «منظومه احساس» با صدای بابک جهانبخش منتشر شد

موزیک ویدئوی «منظومه احساس» با صدای بابک جهانبخش منتشر شد

موزیک ویدئوی «منظومه احساس» با صدای بابک جهانبخش منتشر شد

موزیک ویدئوی «منظومه احساس» با صدای «بابک جهانبخش» همزمان با عید سعید فطر به کارگردانی «وحید امینی» و تهیه‌کنندگی شرکت «اکسیر نوین» به مدیریت «محمدرضا خانزاده» منتشر شد. قطعه منظومه احساس سال گذشته به آهنگسازی این خواننده و با ترانه‌ای از «محسن شیرالی» و تنظیم «سعید شمس» منتشر شده بود. این قطعه از جمله کارهایی بود که در کنسرت های بابک جهانبخش مورد استقبال قرار می گرفت احتمالاً همین موضوع یکی از دلایل تبدیل آن به ویدئو بوده است. چندی پیش هم ویدئوهای «یه ساعت فکر راحت» و «شاید» با صدای بابک جهانبخش منتشر شده بود که برایش بازخوردهای زیادی داشت.

ادامه مطلب

سامان جلیلی: آلبوم جدیدم بهترین آلبوم دوران زندگی من است

سامان جلیلی: آلبوم جدیدم بهترین آلبوم دوران زندگی من است

سامان جلیلی: آلبوم جدیدم بهترین آلبوم دوران زندگی من است

سامان جلیلی سال‌هاست که در حوزه موسیقی پاپ فعالیت دارد و طرفداران خاص خودش را هم دارد. از آن‌ دست خواننده‌هایی است که تیفوسی‌‌‌های زیادی را در فضای مجازی دارد و معمولا هر اتفاق از سوی او، واکنش‌های مختلفی را در پی دارد. نخستین آلبومش «پرتگاه» را چند سال پیش و پس از همه گیرشدن آثارش در اینترنت روانه بازار موسیقی کرد و تعداد اجراهای زنده‌اش به قدری‌ست که می‌گوید قطعا می‌تواند بین رکوردداران اجرای زنده در ایران باشد.

هرچند برخی مشکلات با یکی از تهیه کننده‌های تهران باعث شد چند سالی را نتواند در تهران به اجرای برنامه بپردازد و همین موضوع یکی از بزرگ‌ترین حواشی دوران کاری این خواننده است.

سامان جلیلی که این روزها در آستانه انتشار دومین آلبوم رسمی خود «چه حال خوبیه» است. بارها و بارها درباره زمان انتشار آن اظهار نظر کرده و بارها بدقول شده ولی این بار با قدرت اعلام کرده که این آلبوم اواخر خرداد ماه روانه بازار موسیقی کشور خواهد شد.

همه این اتفاقات، اصلی‌ترین دلیل این گفتگوی تفصیلی با سامان جلیلی است که برای نخستین بار به آنها پاسخ داده است. این خواننده به همراه «محمد قیامتی» (مدیربرنامه‌هایش) در دفتر سایت «موسیقی‌ما» در عصری بهاری حاضر شدند و متن زیر چکیده‌ای از گفت وگوی دو ساعته با این خواننده است که در ادامه می‌خوانید:

  • * کم حرف‌ترین خواننده ایرانی هستی که خیلی به ندرت حاضر می‌شوی در جاهای شلوغ حاضر شوی. این رفتارها نوعی از استراتژی کاری توست یا ذاتا اینگونه هستی؟

این شخصیت را خودم خیلی دوست دارم. از زمان‌های قبل که با آقای قیامتی آشنا شدیم به من گفتند که باید بیشتر توی چشم باشی. نمی‌دانم چرا ولی زیاد دوست نداشتم توی چشم باشم و بیشتر می‌خواستم از بقیه جدا باشم و خودم کار کنم. بیشتر دوست دارم شنونده باشم و می‌دانم اگر حرفی بزنم برداشت دیگری از آن می‌شود. بیشتر دوست دارم شنونده باشم و با کارهایم حرف بزنم.

ادامه مطلب


خرید کریو خريد كريو خرید vpn خرید سی سی کم خرید vpn خرید vpn خرید vpn
تمام حقوق مادی , معنوی , مطالب و طرح قالب برای این سایت محفوظ است