خانه » آرشیو برچسب: آموزش موسیقی

بایگانی برچسب ها: آموزش موسیقی

کنسرت اُلافور آرنالدز براى سه سانس ديگر تمدید شد

کنسرت اُلافور آرنالدز براى سه سانس ديگر تمدید شد

کنسرت اُلافور آرنالدز براى سه سانس ديگر تمدید شد

به دلیل استقبال مخاطبان کنسرت «نور پاییزی» با اجرای اُلافور آرنالدز به مدت دو شب تمدید شد.اُلافور آرنالدز، آهنگساز و پیانیست ایسلندی به دعوت مجموعه فرهنگی-هنری عمارت رو به رو کنسرت «نور پاییزی» را در تهران اجرا خواهد کرد و به دلیل استقبال مخاطبان، دو شب دیگر تمدید شده است.

این برنامه روزهاى ۱۸ آذر در دو سانس ۱۹ و ۲۲ و ۱۹ آذر ماه ساعت ۲۰ در تالار اندیشه اجرا می‌شود.

علاقمندان به حضور در این برنامه، از ساعت ٩ صبح روز پنجشنبه ۱۶ آذر می‌توانند از سایت تیوال بلیت‌های آن را خریداری کنند.

ادامه مطلب

بخشی از عواید کنسرت ایران من به زلزله‌زدگان غرب ایران اختصاص می‌یابد

بخشی از عواید کنسرت ایران من به زلزله‌زدگان غرب ایران اختصاص می‌یابد

​کنسرت همایون شجریان و تهمورس و سهراب پورناظری از امشب اجرا می‌شود

بخشی از عوایدِ کنسرت «همایون شجریان و تهمورس و سهراب پورناظری» که قرار است از امروز – شنبه، یازدهم آذرماه- در تالار وزارت کشور برگزار شود، در اختیارِ زلزله‌زدگانِ غرب ایران قرار خواهد گرفت؛ همچنین این هنرمندان تعدادی بلیت به صورتِ «همت عالی» در اختیار تعدادی از علاقه‌مندان می‌گذارند تا آن نیز در اختیارِ مردمِ آسیب‌دیده‌ی غرب کشور قرار گیرد.

«همایون شجریان» در این باره نوشته است: «دوستانِ گرامی از یازدهم آذرماه با کنسرتِ «ایرانِ من» در خدمت شما عزیزان خواهیم بود و در کنار چند قطعه‌ی تازه، آثاری چون: چرا رفتی، ابر می‌بارد، آهای خبردار و … را تقدیم حضورتان خواهیم کرد.

بخشی از عوایدِ این کنسرت و بلیت‌های اهدایی که به صورت همت عالی در اختیار تعدادی از علاقه‌مندان قرار خواهد گرفت و همچنین کمک‌های اسپانسرِ برنامه -شرکت «دوو»- برای رفع احتیاجاتِ آینده‌ی مصیبت‌دیدگانِ زلزله‌ی کرمانشاه، هزینه خواهد شد. کمپین «ایران من» نیز در همین راستا فعالیت‌ خواهد کرد. لازم به توضیح است جزییات هزینه‌کردِ کمک‌های مالی برای زلزله‌زدگان در اختیارتان قرار خواهد گرفت. امید است ما نیز بتوانیم به اندازه‌ی قطره‌ای از دریای همدلی بی‌حد و مرز مردمِ «ایران من» دین خود را ادا کنیم.»

ادامه مطلب

سال‌نوای سوم همزمان با سالمرگ بابک بیات برگزار می‌شود

سال‌نوای سوم همزمان با سالمرگ بابک بیات برگزار می‌شود

علی جعفری‌پویان

ماجرا به دو سال پیش بازمی‌گردد؛ هشت خرداد سال ۱۳۹۴ که علی جعفری‌پویان (نوازنده ویولن) تصمیم می‌گیرد مراسم نکوداشتی برای استادش، ابراهیم لطفی برگزار کند و به این ترتیب به اتفاق دیگر شاگردان این مدرس و نوازنده باسابقه ویولن، مراسمی را در فرهنگسرای نیاوران برپا می‌کند.

اما از آنجایی که جعفری‌پویان سال‌ها است در دل جامعه نوازندگان رشد کرده و با مشقت‌های این قشر از موسیقی آشنایی دارد، تصمیم می‌گیرد این مراسم را برای قدرانی از این هنرمندان که معمولاً تلاش‌شان در هیاهوی تبلیغات و جبر زمانه نادیده گرفته می‌شود، به صورت یک برنامه مدون سالانه برگزار کند.

حالا سومین سالی است که فرهنگسرای نیاوران میزبان این اتفاق است. جعفری‌پویان معتقد است سال‌ها است دغدغه برگزاری مراسمی را برای والاتر نشان دادن شأنیتِ حرفه نوازندگی دارد؛ حرفه‌ای که متأسفانه ارزش واقعی آن در این سال‌ها کمرنگ شده و آدم‌های با ارزشی که سال‌ها در این حوزه زحمت کشیده‌اند، کم‌کم می‌روند که به دست فراموشی سپرده شوند. این نوازنده در این‌باره به «موسیقی ما» می‌گوید: «من روالِ نوازندگی و همسو بودن آن با سن آدم‌ها را دردناک می‌بینم و احساس می‌کنم بازنشستگی اداری را از بازنشستگی هنری تفکیک نمی‌کنند! در کنار ما، هنرمندانی هستند که خیلی بی‌سرصدا و بی‌منت کارشان را کرده‌اند و به نظرم تا زمانی که هنوز سر پا هستند، باید از آنها به دلیل زحماتشان قدرانی کرد. من هم به دلیل این‌که یک برنامه سیستماتیک برای نوازندگان و مدرسین داشته باشیم، «سال‌نوا» را طراحی کردم تا قدرانی شاگردان از استادانشان، به شکل یک رسم و فرهنگ در بیاید.»

ادامه مطلب

حمیدرضا نوربخش: هیچ‌وقت از راه موسیقی زندگی نکرده‌ام

حمیدرضا نوربخش: هیچ‌وقت از راه موسیقی زندگی نکرده‌ام

حمیدرضا نوربخش: هیچ‌وقت از راه موسیقی زندگی نکرده‌ام

«دعوت به شنیدنِ یک موسیقی محترم». این شاید بهترین تعریف برای آلبومی باشد که این روزها با صدای «حمیدرضا نوربخش» و آهنگسازی «نوید دهقان» منتشر شده است. اثری که می‌توان در آن تصانیفی دل‌نشین شنید و از آن مهم‌تر به آوازهایی گوش کرد که این روزها کمتر در آثارِ تولید شده، دیده می‌شود. خالقانِ این اثر – از آهنگساز گرفته تا خواننده- و البته تک‌نوازی چون «بهداد بابایی» بی‌توجه به هیاهوی بازار، اثری شریف را عرضه کرده‌اند که می‌توان بارها و بارها گوش داد و لذت برد و هنوز دل‌ خوش کرد به اینکه کسانی هستند که دغدغه‌ی انتشارِ اثری دارند که برای مخاطب، اثری اصیل را ارایه دهد. خواننده‌ی اثر – حمیدرضا نوربخش- خواننده‌ی بزرگی است؛ خواننده‌ای حرفه‌ای که با بسیاری از بزرگانِ این سرزمین همکاری داشته است؛ اما پا به پای نوازندگانِ جوانِ اثر و «نوید دهقان» – آهنگساز- ماه‌ها و ماه‌ها برای به ثمر رساندنِ اثر تمرین کرده است و خوانده و بازخوانده است. «در آتش آوازها» را باید شنید. نه به خاطر اینکه آلبوم خوبی است – که هست- بلکه به این خاطر که شنیدنش وظیفه‌ای است برای مخاطبانی که دل در گروی فرهنگِ این سرزمین دارند. باید این اثر را شنید تا نشان داد که این آثار هنوز خواهان دارد.

ادامه مطلب

آلبوم موسیقی «جویبار لحظه ها» منتشر شد

آلبوم موسیقی «جویبار لحظه ها» منتشر شد

آلبوم موسیقی «جویبار لحظه ها» منتشر شد

آلبوم موسیقی دونوازی کمانچه و تنبک با نام «جویبار لحظه ها»، اثری از سامر حبیبی و بهنام معصومی‌، از سوی مؤسسه فرهنگی هنری ماهور منتشر شد.

«جویبار لحظه‌ها» که شکلی بداهه دارد و دستگاه همایون برای آغاز آن انتخاب شده، دارای ده قطعه به نام های پیش درآمد همایون، درآمد همایون، پنج ضربی شوشتری، بیداد، ضربی بیداد، اوج و ورود به شور، هفت ضربی شور، آواز دشتی، ضربی شور و رنگ دشتی است و پس از سیر کلاسیک گوشه‌های دستگاه همایون، وارد دستگاه شور می‌شود و در آواز دشتی با رنگ زیبایى از بیگجه خانی پایان می‌یابد.

سامر حبیبی از کمانچه‌نوازان با تجربه موسیقی است كه تاکنون در آثار متعددى، از جمله مجموعه ردیف آوازی عبدالله دوامی شاهد هنرنمایی او بوده‌ایم. «جویبار لحظه‌ها» اما اولین اثری است که سامر حبیبی نواهای شخصی خود را در آن با همراهی یک تنبک در آلبومی مستقل ارائه می‌کند.

ادامه مطلب

از اینکه اسم و رسمم‌ گسترده و پراکنده شود، پرهیز کرده‌ام

از اینکه اسم و رسمم‌ گسترده و پراکنده شود، پرهیز کرده‌ام

از اینکه اسم و رسمم‌ گسترده و پراکنده شود، پرهیز کرده‌ام

«کیخسرو پورناظری»؛ ابتدا به این نام فکر کنید و بعد چند لحظه‌ای وقت بگذارید تا یادتان بیاید چه کسانی را می‌توانید شبیه او پیدا کنید. کسانِ زیادی به ذهنتان نخواهد رسید؛ شاید هم هیچ‌کس. «کیخسرو پورناظری» را تنها می‌توان با خودش به یاد آورد؛ استادی که شبیه ندارد. نه به این خاطر که آهنگسازِ بزرگی است یا آثارِ مهمی خلق کرده که بخشِ مهمی از تاریخِ موسیقی معاصرِ ایران را شکل می‌دهد – خیلی‌ها این کار را کرده‌اند- نه به این خاطر که نام‌های بزرگی از شاگردانش بوده یا در گروهش ساز زده‌اند- موسیقی ایران استادِ کارکشته زیاد دارد- نه به خاطر یک سازِ پیش از خودش بومی را شهری کرده و حالا کنار تار و سنتور و کمانچه به ارکستراسیونِ موسیقی ایران اضافه شده‌اند؛ اینها هیچ‌کدام دلیلِ اهمیتِ «کیخسرو» نیست. اصلا به کارهایش نباید نگاه کرد؛ به آثارش، به کارنامه‌ی شاگردان. اینها همه مهم است. خیلی مهم. اما آنچه در زندگی استادِ تنبورنواز اهمیت دارد، هیچ‌کدام از کارهایی که انجام داده یا هیچ‌کدام از افتخاراتی که در ایران و جهان به دست آورده نیست. او را باید با کارهای نکرده‌اش شناخت. با حرف‌های نزده‌اش دوست داشت. با کنسرت‌های برگزار نکرده و با آلبوم‌های منتشر نشده. عجیب است؟ بله؛ درست مثلِ خودش. پورناظری‌ بزرگ در دهه‌ی ۶۰ و ۷۰، اتفاقاتِ مهمی در موسیقی ایران رقم زد که  همچنان آن آثار اتفاقِ مهمی به حساب می‌آیند؛ اما شما اسمِ او را کمتر می‌شنوید؛ میانِ مخاطب عام یا فلان جمعِ موسیقی‌شناسِ موسیقی‌دانِ فرهیخته هم فرقی نمی‌کند. این لابد برای هر آدمی که عمرش را گذاشته پای موسیقی‌اش سخت می‌آید. برای هر کسی جز «کیخسرو پورناظری». سخت نیست، چون خودش خواسته. خودش تصمیم گرفته است که زندگی‌اش را در آن خانه‌ی دنجِ سرسبز میانِ ساز و شعر و همسر و معدود شاگردانش طی کند. خودش خواسته تا هیچ جا جز صحنه‌ای که برایش مقدس بوده، ساز نزند. خودش خواسته تا دسته و گروه و شاگرد و به اصطلاحِ امروزی‌ها «فن» نداشته باشد. خودش خواسته جوری زندگی کند که کسی مثلش زندگی نکرده باشد. این گفت‌وگو قرار بود از آن گفت‌وگوهای زندگی‌نامه‌ای باشد. قرار بود مثلا از «شمسِ» قدیم بگوید. از آدم‌های آن‌روزگاران؛ اما نشد؛ چرا؟ چون «کیخسرو پورناظری» تنها زمانی درباره‌ی کسی

ادامه مطلب

سمینار آواز و شیوه‌-تکنیک‌های زیرساخت و پرورش صدا و گفتار برگزار می‌شود

سمینار آواز و شیوه‌-تکنیک‌های زیرساخت و پرورش صدا و گفتار برگزار می‌شود

سمینار آواز و شیوه‌-تکنیک‌های زیرساخت و پرورش صدا و گفتار برگزار می‌شود

نخستین سمینار تخصصی و کارگاهی آواز ایرانی با تمرکز و تاکید بر شیوه‌ها و تکنیک‌های جدید زیرساخت و پرورش صدا و گفتار عصر جمعه ۵ آبان (ساعت ۵ عصر) در فرهنگسرای ارسباران برگزار می‌شود.

«عارف احسن» -موسیقی‌دان و مدرس شناخته‌شده آواز و دبیر سمینار تخصصی آواز و شیوه‌-تکنیک‌های زیرساخت وپرورش صدا و گفتار- ضمن اعلام این خبر می‌گوید: «آنچه که همیشه ذهن مرا درگیر و مشغول می‌کرد و می‌کند، نبود قانون کلی و اِکُلِ (شیوه مدون) درسی و آموزشی در آواز و خوانندگی، بالاخص آواز ایرانی است؛ و همین مسئله سبب شد که از چندین سال قبل تمامی مطالعات و پژوهش‌های خود را روی این موضوع متمرکز کنم و از حیث موسیقی و تکنیکال و آسیب شناسی به مبحث آموزش آواز ایرانی و به خصوص صداسازی بپردازم. در قسمت موسیقایی و آموزشِ فهمی و ملودیک، در تمام ژانرهای آوازی، اعم از ایرانی و غربی، ما کارگان(رپورتوارهای) مختلف و جامعی داریم که بسیار یاری‌دهنده است و آموزش و هنرآموز را تا حدودی به مقصد می‌رساند. در موسیقی کلاسیک ایرانی نیز تقریبا تا حدودی (البته ناقص و منجمد) ردیف موسیقی ایران را داریم که افتان و خیزان مسیر آموزشی خود را می‌پیماید. اما مشکل هنگامی آغاز می‌شود که فراگیرندگان ردیف بخواهند آواز بخوانند ونیازمند به آموزش تکنیک‌های صوتی و صداسازی هستند که متاسفانه خوانندگان ما در تمامی گونه‌های موسیقی از پاپ تا سنتی و کلاسیک با فقر و فاقه‌ شدید و شگفت انگیزی در این زمینه روبرو هستند.»

ادامه مطلب

بابک جهانبخش: اوضاع این روزهای بازار موسیقی یک موج است

بابک جهانبخش: اوضاع این روزهای بازار موسیقی یک موج است

بابک جهانبخش: اوضاع این روزهای بازار موسیقی یک موج است

سن شناسنامه‌ای او فاصله چندانی با چهل سالگی ندارد اما سن ظاهری او بسیار کمتر نشان می‌دهد. دلیلش ظاهر پرنشاط و با انرژی است که دارد و اخلاق او هم به همین شکل است. اما می‌گوید که برای تولید آثارش به آن سن شناسنامه‌ای خودش نگاه می‌کند  و دیگر می‌خواهد کارهایی با فضاهای متفاوت یا حتی تلفیقی بخواند. اما به هرحال هنوز هم «بابک جهانبخش» در کنار کارهای احساسی و آرامش، قطعات ریتمیک هم می‌خواند. به طور کلی بابک جهانبخش با لحن و مدل احساسی کارهایش شناخته می‌شود و در آستانه ورود به سیزدهمین سال فعالیت حرفه‌ای خودش است. فعالیتی که به دو بخش مهم تقسیم می‌شود و ۷ سال دوم آن فعال‌تر بود. هفت سالی که با تولید قطعه هیتی نظیر من و بارون، همکاری با ارکستری متشکل از نوازندگان مطرح و همکاری با یک تهیه‌کننده ثابت همراه بود.

اتفاقاً یکی از مباحث اصلی گپ مفصل ما با بابک جهانبخش درباره ماندگاری‌اش در بازار موسیقی و همچنین بررسی علل حذف برخی خواننده‌های دهه هشتاد از عرصه رقابت بود. حدود یک ساعت و نیم با این خواننده گپ زدیم و به جز این، از مباحث دیگر نظیر خواننده‌های پرفروش بازار، تغییر سبک، گرایشش به موسیقی سنتی و داستان پیشنهاد بازیگری‌اش در سریال «عاشقانه» صحبت کردیم. او در یکی از آخرین روزهای فصل تابستان به همراه تهیه‌کننده آثار و مدیر برنامه‌اش «محمدرضا خانزاده»، مدیر شرکت اکسیر نوین، مهمان دفتر سایت «موسیقی ما» بودند و حاصلش گفتگویی شد که در ادامه می‌خوانید:

ادامه مطلب


خرید وی پی ان
تمام حقوق مادی , معنوی , مطالب و طرح قالب برای این سایت محفوظ است