آیپاز

آیپاز :: رسانه تخصصی موسیقی

یاری اندر کس نمی‌بینم…

یاری اندر کس نمی‌بینم…

یاری اندر کس نمی‌بینم...

حالا دیگر چیزی حدود دو دهه از زمانی که چهار جوان تصمیم گرفتند سلایق موسیقایی خود را در قالب یک گروه دنبال کنند، می‌گذرد. گروهی با نام «آویژه» که همانند معنای نامش، موسیقی خاص و ویژه‌ای را به گوش علاقه‌مندان می‌رساند. این گروه تازه‌نفس توانست درهای جدیدی را روی مخاطبانی که شاید دنبال اتفاق تازه‌تری در موسیقی بودند، باز کند. اما عمرش کوتاه بود؛ رامین بهنا بعد از تجربیاتش در گروه «آویژه»، عمده وقت خود را صرف آهنگسازی برای موسیقی فیلم و تدریس و تجربه در ژانرهای مختلف موسیقی کرد و گروه «بهنا» را تشکیل داد، بابک ریاحی‌پور که آثارش رنگ و بوی موسیقی غربی داشت، کارهایش را در گروه خود و آلبوم «آزمون و خطا» ارائه کرد و در کنارش به سمت خواننده‌های موسیقی پاپ رفت و پدرام درخشانی، «آویژه» را با گروه «رومی» ادامه داد و به نوعی آن موسیقی را باکلام کرد و توانست سه آلبوم با این گروه منتشر کند.

اما «رومی» هم بعد از سال‌ها فعالیت و موفقیت‌های پی‌درپی‌اش، اسفند سال ۹۲ آخرین کنسرت خود را برگزار کرد و تمام شد. ولی این تمام شدن به علت دلایل مشترکِ پایان یافتن گروه‌های اینچنینی نبود؛ دلیلش خالق این گروه بود که بعد از مدتی احساس کرد موسیقی‌اش کهنه و یکنواخت شده و دیگر نمی‌تواند برای کسی ساز بزند، چراکه ارتباطش با سنتور قطع شده و دیگر آن آدم قبلی نیست!

البته پدرام درخشانی که احساس می‌کرد نیاز به یک فضای جدید در کارهایش دارد، دوباره دست به کار شد و با تغییر سبک زندگی، برخلاف آثار پیشین‌اش که با حضور نوازنده‌های طراز اول، مصداق بارز «حضور چند پادشاه در یک اقلیم» بود، به سمت نرم‌افزار (که خودش همیشه مخالف استفاده از آن در ضبط موسیقی بود) رفت که نتیجه آن شد «بزم بی‌جانان»؛ آلبومی که ناخواسته بدون حضور یاران همیشگی‌اش شکل گرفت و تبدیل شد به اولین و مهمترین مجموعه او با محوریت سنتور پس از ۳۴ سال نوازندگی در این ساز.

به همین دلیل تصمیم گرفتیم، میزگردی برای این آلبوم با حضور رامین بهنا (آهنگساز، نوازنده و تنظیم‌کننده)، کوشان حداد (تنظیم‌کننده موسیقی الکترونیک) و پویا سرایی (آهنگساز و نوازنده سنتور) بر پا کنیم. ما هم فرصت را مغتنم شمرده و علاوه بر بررسی وجوه مختلف این آلبوم، درباره خاطرات «آویژه»، پروسه کاری پدرام درخشانی در این سال‌ها، روند موسیقی الکترونیک در ایران، مخاطبان موسیقی و اتفاقات روز دنیا صحبت کردیم.

****

 

  • آقای بهنا! شما اواسط دهه هفتاد یک نوع خاص از موسیقی را با «آویژه» شروع کردید که در ادامه با پدرام درخشانی به گروه «رومی» رسید و الان هم که او آلبوم «بزم بی‌جانان» را منتشر کرده است. مسیر حرکت پدرام درخشانی را چطور می‌بینید؟ آن زمان پیش‌بینی شما از سیر کاری پدرام چه بود و فکر می‌کنید الان که به اینجا رسیده، حرکتش در راستای پیشرفت بوده یا گاهی پسرفت هم داشته است؟

رامین بهنا: صددرصد پیشرفت بوده است. ما چهار نفر بودیم (رامین بهنا، پدرام درخشانی، بابک ریاحی‌پور، رضا آبایی) که با هم بزرگ شدیم و تفکر این سه نفر برای من خیلی جالب بود. سال ۷۹ مجبور شدیم «آویژه» را رها کنیم و هر کس کار خودش را بکند.

ادامه مطلب

ماه‌عسلی‌ها در صدر

ماه‌عسلی‌ها در صدر

ماه‌عسلی‌ها در صدر

بیش از ۷۰۰۰ نفر از کاربران کانال تلگرام سایت «موسیقی ما» طی یک نظرسنجی تلگرامی بهترین تیتراژهای برنامه‌های تلویزیونی ماه مبارک رمضان امسال را انتخاب کردند. در این نظرسنجی که طی ۶ روز برگزار شد، ۱۰ قطعه از برنامه‌های مختلف صداوسیما به رأی‌گیری گذاشته شد که در نهایت سه تیتراژ برنامه «ماه عسل» حدود ۶۰ درصد آرا را کسب کردند.

«محمد علیزاده» که سال گذشته با اجرای قطعه تیتراژ سریال «برادر» تجربه موفقی در ماه رمضان داشت، امسال نیز با قطعه تیتراژ ابتدای برنامه ماه عسل رتبه اول نظرسنجی بهترین تیتراژها را کسب کرد. این قطعه که ۳۳ درصد آرا به خود اختصاص داد، با ترانه «روزبه بمانی»، ملودی «مهدی دارابی» و تنظیم «مسعود جهانی» تولید شده بود.

«سینا شعبانخانی» که امسال برای اولین بار اجرای یک تیتراژ تلویزیونی را تجربه کرد، توانست با خواندن قطعه تیتراژ پایانی برنامه ماه عسل، ۲۳ درصد آرا را کسب کند و در جایگاه دوم این نظرسنجی قرار بگیرد. ترانه این قطعه را «روزبه بمانی» سروده، ملودی آن را «علیرضا افکاری» ساخته و «سعید زمانی» تنظیم آن را انجام داده بود.

قطعه «آخرین رویا» با صدای «علی زندوکیلی» که به عنوان تیتراژ سریال «زیر پای مادر» پخش شد، با کسب ۲۲ درصد آرا در جایگاه سوم این نظرسنجی قرار گرفت. ترانه این قطعه سروده‌ی «سعید میرزایی» است و آهنگسازی و تنظیم آن را «علیرضا افکاری» بر عهده داشت.

ادامه مطلب

با همایون رحیمیان از ساخت‌ مارش های جنگی تا آهنگسازی برای موسیقی پاپ

با همایون رحیمیان از ساخت‌ مارش های جنگی تا آهنگسازی برای موسیقی پاپ

با همایون رحیمیان از ساخت‌ مارش های جنگی تا آهنگسازی برای موسیقی پاپ

همایون رحیمیان، سال‌هاست که به فعالیت‌های موسیقی‌اش ادامه می‌دهد. از ده سالگی تا حالا. خب همین هم کافی است؛ در این سرزمین تعداد اندکی از آدم‌ها، این‌ چنین پیگیرانه به فعالیت‌های موسیقی‌اشان ادامه می‌دهند. شرایط باعث می‌شود خیلی‌ها در میانه‌ی راه بروند و راه دیگری برای خودشان پیدا کنند. او کارشناس ارشد موسیقی صدا و سیما، کنسرت مایستر ارکستر سمفونیک صدا وسیما بوده و با ارکستر سمفونیک تهران، همکاری با ارکستر ملی ایران، ارکستر ملی ایران و… همکاری داشته است. تیرماه سالروز تولد او هم هست، به همین بهانه با او گفت‌وگو کرده‌ایم:

  • از ابتدا شروع کنیم، شما از سنین بسیار پایین به عنوان نوازنده فعالیت خود را آغاز کردید و در هنرستان موسیقی درس خواندید، این اتفاق به چه شکل رخ داد؟ 

پدر من خود اهل هنر بود و کارمند وزارت فرهنگ و هنر سابق. ایشان خودشان هم در زمینه‌ی موسیقی فعالیت می‌کردند و با هنرمندانی چون استاد صبا کار کرده بودند. با تشویق‌های ایشان من وارد دنیای موسیقی شدم و از همان ده سالگی آموزش و بعد فعالیت موسیقی‌‌ام را شروع کردم.

  • اولین سازی که انتخاب کردید؛ چه بود؟

ویولون . اولین استادم «واهه خواجیان» بود که حالا در امریکا زندگی می‌کند.

  • و بعد به هنرستان موسیقی رفتید؟

بله؛ آن زمان هنرستان موسیقی در جای فعلی تالار وحدت بود که بعدها تالار وحدت را به جای آن ساختند. در هنرستان هم ویولون را به عنوان ساز تخصصی‌ام انتخاب کردم. البته در هنرستان باید همگی ساز پیانو را یاد می‌گرفتیم که من هم گرفتم.

ادامه مطلب

مخاطبان موسیقی سنتی هم در ماشین‌های خود موسیقی پاپ گوش می‌کنند!

مخاطبان موسیقی سنتی هم در ماشین‌های خود موسیقی پاپ گوش می‌کنند!

مخاطبان موسیقی سنتی هم در ماشین‌های خود موسیقی پاپ گوش می‌کنند!

پنجم خرداد ماه اولین آلبوم رسمی «شهرام میرجلالی» به نام «هوادار» منتشر شد. این خواننده جوان در آلبوم خود با جمعی از چهره‌های مطرح موسیقی پاپ نظیر محمد علیزاده، شهاب اکبری، کوشان حداد، میلاد ترابی، مهرزاد امیرخانی، محمد کاظمی و سعید زمانی و بهنام کریمی و… همکاری کرده بود. این اثر از سوی موسسه «طنین آهنگ پارس» و به تهیه‌کنندگی «علیشاه صمدی» به بازار عرضه شد و مورد توجه مخاطبان شهرام میرجلالی قرار گرفت. چند هفته پس از این اثر به سراغ شهرام میرجلالی رفتیم و با او درباره سوابق کاری‌اش در موسیقی، تغییر سبک خوانندگی‌اش از سنتی به پاپ و همچنین حواشی دیگر درباره همکارانش صحبت کردیم. او همچنین در این گفتگو از برگزاری کنسرت‌هایش در آینده نزدیک و انتشار موزیک ویدئوهایش خبر داد.

  • *تو این حرفه را از موسیقی سنتی شروع کردی، ورودت به آن سبک از چه زمانی و چگونه بود؟
از همان زمان کودکی خانواده و اطرافیان متوجه استعدادم در موسیقی شدند و چند سال بعد از طریق یکی از اقوام به استاد «رامبد صدیف» معرفی شدم. در سن ۹ سالگی برای تست نزد ایشان رفتم و گفتند هرچه بلد هستی بخوان. بعد از اینکه برای استاد صدیف خواندم ایشان گفتند این همان خواننده‌ای است که می‌خواهم. از همان یکشنبه کلاس‌هایم شروع شد و تا ۲۱ سالگی هر یکشنبه برای آموزش به خانه ایشان می‌رفتم. به نوعی می‌توان گفت نوه استاد بودم، چون همه هنرجویان ایشان که در یک کلاس بودیم بالای ۲۵ سال سن داشتند و نحوه تدریس ایشان نیز با همان سبک مکتب‌خانه‌ای و به اصطلاح سینه به سینه بود. استاد اوایل به علت آموزش و تعلیم بیشتر اجازه نمی‌دادند که به اجرای خاص صحنه‌ای یا تلویزیونی بپردازم ولی از یک سن به بعد دستم را باز گذاشتند و بعد از آن اجرای کنسرت‌ها را شروع کردم.

ادامه مطلب

ایران؛ بیستمین کشوری که در «جاده دوستی» قرار گرفت

ایران؛ بیستمین کشوری که در «جاده دوستی» قرار گرفت

ایران؛ بیستمین کشوری که در «جاده دوستی» قرار گرفت

شب گذشته «ریکاردو موتی» – رهبر ارکستر مطرح ایتالیایی- ارکستر سمفونیک تهران و ارکستر فستیوال راونا را هدایت کرد. این اولین اجرای مشترک این دو ارکستر با مدیریت هنری «شهرداد روحانی» است که در ادامه‌ی پروژه‌ای است که «موتی» از آن به عنوان «جاده‌ی دوستی» یاد می‌کند. ارکستر به طور مشترک قطعاتی از «جوزپه وردی» را اجرا کردند. حالا هم به ایتالیا خواهند رفت تا بارِ دیگر سازهایشان را به احترامِ دوستی به صدا درآورند.

برنامه با اجرای سرود ملی ایران و ایتالیا همراه بود و بعد از آن قطعات «وردی» نواخته شد،«موتی» درباره‌ی رپرتوار این برنامه چنین توضیح داده است: «انتخاب من جوزپه وردی (آهنگساز دوره رومانتیک ایتالیا) بود زیرا او بزرگ‌ترین موسیقیدان ایتالیایی است. او تنها موسیقیدانی است که جان و روح موسیقی ایتالیا را به ما نشان داده است. جوزپه وردی برای ما ایتالیاست نه از نظر سیاسی بلکه او روح و جان این کشور است. جوزپه وردی چهره جهانی است و آثار او را همه دنیا دوست دارند. زمانی که او درگذشت یکی از شاعران ایتالیایی در وصفش گفت: «وردی عشق و درد را به دنیا نشان داد.» و من از امروز می‌گویم وردی ایرانی هم هست.»

به نظر می‌رسد رهبر برجسته‌ی ایتالیایی از این اجرا و نوازندگانِ ایرانی رضایت داشت، برای همین هم گفت: «خوشحالم که با نوازندگان ایرانی همکاری داشتم و با هم آثار موسیقی‌دان ایتالیایی را نواختیم. موسیقی امری جهانی است و با توجه به اینکه دو ملت ایران و ایتالیا دارای تمدن غنی و دیرینه‌ای هستند می‌توانند با موسیقی این فرهنگ را پیوند دهند. موسیقی از  نظر من به یکدیگر پیوند خوردن است و اطمینان دارم این همکاری  تازه شروع کار است و ما می‌توانیم در کنار هم آینده خوبی را رقم بزنیم.»‌

در این میان «شهرداد روحانی» نیز به این مساله اشاره کرد که  وجود هنرمندی مثل «موتی» در ایران اتفاق مهم و ارزشمندی است. «کریستیانا موتی» -همسر ریکاردو موتی و مدیر هماهنگی فستیوال راونا-  هم از معاون هنری وزیر ارشاد و مدیرعامل بنیاد فرهنگی هنری رودکی ایران تشکر کرد: «من از ریکاردو زانلاتو، تنوره پوتی و لوکا سالسی خوانندگان ایتالیایی کنسرت تشکر می‌کنم که واقعا شب خاطره انگیزی را برای ما به وجود آوردند.»

ادامه مطلب

علی قمصری اتاق‌ها را روی صحنه می‌برد

علی قمصری اتاق‌ها را روی صحنه می‌برد

 

علی قمصری

«علی قمصری» آهنگساز جوان و نوازنده برجسته تار، ۱۳ و ۱۴ مردادماه در برج آزادی تهران با همراهی ارکستر «همنوازان حصار»، کنسرت «اتاق‌ها» را برگزار می‌کند. در این کنسرت او برای اولین بار  خواننده‌ی جوانی را معرفی می‌کند که پیش از این در ارکستر «موج نو» حضور داشته است. در این اثر هاله سیفی‌زاده و بهرخ شورورزی که پیش از این نیز سابقه‌ی همکاری با قمصری را داشته‌اند، همخوانی خواهند کرد.

«علی قمصری» درباره‌ی این کنسرت به «موسیقی ما» گفت: «در راستای تشویق دوستان موج نو برای پیشرفت و همچنین حمایت از پیشرفتشان، در برنامه‌هایمان به تدریج از نوازندگان و خوانندگان آن ارکستر استفاده خواهیم کرد و در کنسرت مرداد ماه نیز خواننده‌ای جوان از آن ارکستر ما را همراهی خواهد کرد. در این برنامه قطعاتی جدید اجرا می‌شود و علاوه بر آن بخشی از کنسرتی که در شورای اروپا روی صحنه رفت به همراه قطعه‌ی «برگ» و قطعه‌ی «پایکوبی» در قفس نیز اجرا خواهد شد.»

او این بار نیز برنامه‌ای ویژه برای کنسرت‌‌هایش در نظر گرفته است: «در این کنسرت ما برخلاف کنسرت‌های دیگر که همه‌ی اعضای گروهمان روی صحنه و در حال نواختن هستند، اتاق‌هایی در صحنه تعبیه می‌کنیم که نوعی مرزبندی  نسبت به سازبندی‌های مختلف در آن لحاظ شده است و من به عنوان یک پل ارتباطی با نوازندگانی که در اتاق‌ها هستند، خواهم نواخت؛ در پایان کنسرت مرزها از بین می‌رود و تمام نوازندگان و همچنین خوانندگان روی صحنه دیده می‌شوند.»‌

ادامه مطلب

شهاب مظفری: این نوع خواندن آرامم می‌کند

شهاب مظفری: این نوع خواندن آرامم می‌کند

شهاب مظفری

«شهاب مظفری» پس از انتشار اثر جدیدش، در اولین گفتگوی رسمی خود درباره روند فعالیت‌هایش توضیحاتی ارائه داد.

به گزارش «موسیقی ما»، این خواننده پرطرفدار که اخیراً دو قطعه «عکس قدیمی» و «منو ترکم نکن» را با مجوز رسمی دفتر موسیقی و از سوی موسسه فرهنگی هنری «آراد» به مدیریت «میلاد ماهان‌راد» و «سعید سال‌افزون» در اختیار مخاطبین قرار داده، درباره آغاز روند رسمی فعالیت‌های خود به «موسیقی ما» گفت: «خدا را شکر بالاخره مجوزها با همکاری دوستان و مسئولین محترم صادر شد و خوشحالم که از این پس در حوزه رسمی موسیقی فعالیت خواهم داشت. البته پیش از این نیز صرفاً آثارم را به صورت صوتی و در چارچوب‌های کشور منتشر کرده بودم، اما این روزها و پس از ورود به عرصه رسمی، فصل جدیدی از فعالیت‌های هنری‌ام را با همکاری موسسه «آراد» آغاز کرده‌ام.»

شهاب مظفری درباره نخستین کنسرتش در تهران که در ۱۴ و ۱۵ تیر در سالن میلاد نمایشگاه بین‌المللی تهران برگزار خواهد شد و تمامی بلیت‌های چهار سانس آن در کمتر از ۲۴ ساعت به فروش رسید نیز گفت: «من فقط خدا را دارم. عاشق خدا هستم و یک جمله دارم و به آن معتقدم که «همیشه خدا با من است…» لطف خدا شامل حال من شده تا مردم من را دوست داشته باشند. بعد از کنسرت تهران برای اجرا در شهرستان‌های مختلف برنامه‌ریزی کرده‌ایم و سعی خواهم کرد در بهترین حالت ممکن کنسرت تهران و شهرستان برگزار شود.»

ادامه مطلب

نمایندگی کانن در ایران

نمایندگی کانن در ایران

ایجاد نمایندگی کانن در ایران به بیش از نیم قرن پیش باز می گردد. زمانی که شرکت کانن در ژاپن تصمیم به ایجاد نمایندگی کانن در ۴۸ کشور در جهان گرفت. پس در همین راستا یک نمایندگی فروش و یک نمایندگی خدمات پس از فروش دوربین کانن در ایران قرار داد، تا مشتریان هنگامی که از نمایندگی کانن خرید می کنند، دیگر نگران تعمیرات دوربین کانن خود نباشند. احداث نمایندگی  کانن در ایران، باعث افزایش فروش دوربین کانن به میزان چشمگیری در ایران شد و وجود نمایندگی کانن در ایران توانست اعتماد مردم را به کانن جذب کند و محبوبیت دوربین کانن را در میان مردم ایران افزایش دهد، به طوری که طبق آمار گرفته شد در ایران ، دوربین کانن بیشترین فروش را به خود اختصاص داده است.

ادامه مطلب


خرید کریو خريد كريو خرید vpn خرید سی سی کم خرید vpn خرید vpn خرید vpn
تمام حقوق مادی , معنوی , مطالب و طرح قالب برای این سایت محفوظ است